Hélio Oiticica ganha primeira instalação ao ar livre na Europa
A Goodwood Art Foundation apresenta a primeira instalação ao ar livre do artista na Europa, ao lado de grandes nomes da arte internacional
Próxima à cidade de Chichester, no sudeste da Inglaterra, a Goodwood Art Foundation, centro dedicado à arte contemporânea, inaugurou, no fim do mês, a primeira instalação ao ar livre na Europa do pintor e escultor carioca Hélio Oiticica (1937-1980), reconhecido por sua influência na arte do século 20 e por suas inovações na exploração da cor. Intitulada Magic Square #3, a obra foi desenvolvida entre 1977 e 1979 e construída na fundação a partir das instruções meticulosas deixadas pelo artista. A instalação integra a programação de verão da instituição, que reúne obras de artistas internacionais como Nancy Holt, Lee Ufan e Yayoi Kusama até 1º de novembro.
Em parceria com a Rolls-Royce Motor Cars, a programação reúne mais de 50 obras, entre esculturas, instalações, cerâmicas, têxteis, fotografias, filmes, gravuras e desenhos, distribuídas pelas duas galerias da fundação, pelo restaurante e pela paisagem de 283.280 m² que envolve o espaço.
Parte da temporada Reino Unido/Brasil de Cultura 2026, a obra de Oiticica é descrita como uma composição de cores “labiríntica”, formada por um muro de cimento pintado, tijolos, metal, vidro e fragmentos de mármore. Concebida para ser percorrida e explorada, a instalação permite que os visitantes experimentem diferentes planos de cor, que se transformam conforme a incidência da luz natural.
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Artistas internacionais ganham destaque em centro de arte contemporânea
Além de Oiticica, outros artistas internacionais ganham destaque na programação, que tem como ponto central a primeira grande exposição no Reino Unido dedicada à artista norte-americana Nancy Holt (1938-2014), conhecida por investigar a relação entre a experiência humana, os sistemas naturais e o cosmos. Intitulada MoonSunStarEarthSkyWater, a mostra, apresentada na The Gallery, reúne fotografias, desenhos, poesias concretas, instalações e filmes que revelam as ideias por trás das contribuições da artista para a chamada land art.
Novas versões de importantes instalações site-specific de Holt foram realizadas seguindo as instruções deixadas pela artista, em colaboração com a Holt/Smithson Foundation, expandindo-se para além das paredes da galeria e ocupando a paisagem ao redor. A primeira instalação póstuma de Hydra’s Head (1974), obra de terra composta por seis espelhos d’água posicionados de acordo com a constelação de Hydra, está instalada na pedreira de giz da fundação, onde os reflexos acompanham as constantes mudanças do céu.
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A artista irlandesa Eva Rothschild também foi convidada a criar uma tapeçaria de grande escala, produzida localmente no Tapestry Studio do West Dean College e instalada na Galeria Pigott da fundação. Suas esculturas ocupam tanto o espaço interno quanto a paisagem externa, revelando a amplitude de sua linguagem visual por meio de diferentes materiais.
Já a artista nova-iorquina Polly Apfelbaum, conhecida por sua abordagem multidisciplinar voltada à exploração da cor, dos padrões e das texturas, apresenta uma seleção de cerâmicas vitrificadas e trabalhos sobre papel no átrio e nas paredes do restaurante.
Na área externa, a fundação exibe Aspiring to Pumpkin’s Love, the Love in My Heart (2023), escultura de Yayoi Kusama cuja produção ultrapassou os limites da pop art e do minimalismo do século 20. A obra integra a série de formas escultóricas monumentais da artista e evidencia sua investigação sobre o infinito por meio da repetição e das famosas bolinhas (polka dots).
Também ao ar livre, uma escultura de grande escala da série Relatum, de Lee Ufan, apresenta a filosofia do artista e pensador sul-coreano, premiado com o Prêmio UNESCO em 2000 e com o Praemium Imperiale de pintura em 2001. Em sua produção, Lee explora as relações entre materiais, espaço e percepção.
A programação externa inclui ainda a exibição contínua de obras de Rachel Whiteread, Susan Philipsz, Rose Wylie e Isamu Noguchi, além da reinstalação de uma seleção de esculturas em pedra-sabão de Solange Pessoa, apresentadas originalmente na exposição de inverno da fundação, ERASURE.
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